Reinhard Goebel dirige mañana por primera vez a la OSCyL con el pianista Iván Martín como solista y obras de Mozart, Bach y Haydn

La Sala Sinfónica Jesús López Cobos acoge mañana jueves y el viernes el concierto de abono 17 de la temporada de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, dirigido por el afamado Reinhard Goebel, que se ‘estrena’ con la OSCyL, con un repertorio protagonizado por obras de Mozart, Bach y Haydn. Iván Martín será el pianista solista del concierto, que comenzará a las 20.00 horas. El precio de la entrada oscila entre los 12 y 35 euros.

El plato fuerte de este concierto de abono 17 serán los dos conciertos para piano de Mozart, que tendrán como solista a Iván Martín, un pianista cuya agilidad puede adaptarse a las perfección al estilo del director Goebel. Concretamente, se interpretarán los Conciertos n. 13 y 15. El programa elegido para el concierto no abandona el mundo musical clásico, con las otras obras que dirigirá Goebel, que irán desde ‘Amadís de Gaula’, de J. C. Bach, hasta la Sinfonía nº 85 de Haydn, conocida como ‘La Reina’.

Reinhard Goebel

En mayo de 2018, Goebel fue nombrado director artístico de Berliner Barock Solisten, con quien trabajó durante muchos años en una intensa co­laboración artística. Su nueva grabación de los Conciertos de Brande­burgo para Sony Classical (2017) fue aclamada por la prensa. Fue el fundador del legendario grupo Musica An­tiqua Köln, a quien dirigió durante 33 años. Como director de orquesta, su forma única de amalgamar la pasión por la música con conocimientos musicológicos inspira, cautiva y polariza la escena or­questal de hoy.

En las próximas temporadas, espera encuentros musicales con la Orquesta del Festival de Budapest, la Orquesta Filarmónica de la Repú­blica Checa, la Orquesta de Cámara de Escocia, la Orquesta Sinfónica de Stavanger, la Orquesta Sinfónica de la Radio Alemana de Fráncfort, Colonia, Múnich y Saarbrücken, así como varias giras con Berliner Ba­rock Solisten, entre otros.

Ha trabajado con orquestas como la Filarmónica de Berlín, Staatskappelle de Dresde, Orquesta de la Konzerthaus de Berlín, la Deutsche Kammerphilharmonie de Bremen, Berliner Barock Solisten, Orquesta Sinfónica de la Radio Alemana de Fráncfort, Colo­nia, Hannover, Múnich, Leipzig y Saarbrücken, Academia de Música Antigua, así como las orquestas sinfónicas de Taipéi, Melbourne y Sidney. Es el director principal invitado de la Filarmónica de Cámara de Baviera, en Augsburgo, y en 2010 sucedió a Nikolaus Harnoncourt como profesor en el Mozarteum, de Salzburgo.

Las grabaciones en CD con Reinhard Goebel se pueden encontrar en todas las grandes marcas: Deutsche Harmonia Mundi, Deutsche Grammophon, Sony BMG y Oehms Classics. Recibió la medalla Bach de la ciudad de Leipzig, que le fue otorgada en 2017. Lubeca honró a Reinhard Goebel en 1984 con el Premio Buxte­hude, al igual que Magdeburgo en 2002 con el Premio Telemann. Ya en 1980 había ganado el Siemens Förderpreis, y en 1997 el premio estatal Nordrhein-Westfalen, presentado en persona por el futuro presidente alemán, Johannes Rau. En abril de 2007 se le otorgó el premio IMA en Londres, y en 2015 la BBC Music Magazine lo eligió para aparecer en su lista de los 20 mejores violinistas de todos los tiempos.

 

Iván Martín

Nacido en Las Palmas de Gran Canaria, Iván Martín es reconocido por la crítica y el público internacionales como uno de los músicos más brillantes de su generación. Colabora con prácticamente la totalidad de las orquestas españo­las, así como con la Orquesta Filarmónica de Londres, Berliner Konzer­thausorchester, Wiener Kammerorchester, Orquesta de París, Orques­ta Filarmónica de Estrasburgo, Orquesta Sinfónica ‘Giuseppe Verdi’, de Milán, Virtuosos de Praga, Orquesta Filarmónica de Helsinki, Orquesta Filarmónica de Zagreb, Orquesta de Cámara Polaca, Sinfonía de Var­sovia, Orquesta Sinfónica de Monterey (EE. UU.), Orquesta Sinfónica de Shenzen, Sinfónica de Macao, Sinfónica de Sao Paulo, Filarmónica de Montevideo o la Orquesta Sinfónica de Santiago de Chile.

Ha trabajado con directores como Gerd Albrecht, Karel-Mark Chichon, Christoph Eschenbach, Elias Grandy, Andrew Gourlay, Gunter Herbig, Pedro Halffter, Eliahu Inbal, Lu Jia, Vladimir Jurowsky, Christoph König, Jean-Jacques Kantorow, Kirill Karabits, Adrian Leaper, Juanjo Mena, John Neschling, Josep Pons, Christophe Rousset, Antoni Ros-Marbà, George Pehlivanian, Michael Sanderling, Michael Schonwandt, Clemens Schuldt, Dima Slobodeniouk, Krzysztof Urbański, Antoni Wit o Christian Zacharias.

Ha sido invitado repetidamente a participar en marcos tan desta­cados como New York International Keyboard Festival (EE. UU.), Orford International Music Festival (Canadá), Festival International La Roque d’Antheron (Francia), Festival International La Folle Journée (Francia y España), Festival Mozart Box (Italia), Festival Internacional de Grandes Pianistas (Chile), Festival Internacional Cervantino (México), Festival Internacional de Macao (China), Festival Internacional de Música y Danza de Granada (España), Festival Internacional de Musica de Pe­relada (España), Schubertiada de Vilabertrán (España) o Festival de Música de Canarias (España), visitando las salas de concierto más prestigiosas del Mundo, como son la Berliner Konzerthaus, Berliner Staatsoper, Berliner Philharmonie, Dortmund Konzerthaus, Concertge­bouw de Ámsterdam, Sala Pleyel de París, Carnegie Hall de Nueva York o el Centro Internacional de Artes Interpretativas de Pekín. Colabora también con Patrimonio Nacional de España ofreciendo conciertos en los Reales Sitios.

Ha protagonizado estrenos, y es dedicatario de obras de compo­sitores como Joan Albert Amargós, Benet Casablancas, Antón García Abril, Cristóbal Halffter, Pilar Jurado, Michael Nyman, Enric Palomar o Ramón Paus. Ha debutado como director junto a las orquestas Real Filharmonía de Galicia, Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Gali­cia, Sinfónica de Baleares, Sinfónica de Extremadura, ADDA Sinfónica, Filarmónica de Gran Canaria y Orquesta Nacional de España, y es el fundador y director musical de Galdós Ensemble, un nuevo y versátil grupo orquestal que tiene el fin de interpretar música del periodo ba­rroco y el clasicismo, así como también música moderna y contem­poránea.

Ha grabado numerosos programas de radio y televisión en España, Francia, Italia, Brasil y Estados Unidos. Sus publicaciones discográfi­cas para Warner Music y Sony Classical, dedicadas a los compositores Antonio Soler, Mozart, Schröter y Beethoven, han obtenido una calu­rosa acogida por el público y la crítica, considerándose como referen­cia, así como nominaciones a importantes reconocimientos. Durante 2019, verán la luz dos importantes proyectos discográficos: un álbum dedicado a Schubert, Brahms y Bruch junto a los artistas Natalia Lo­meiko y Yuri Zhislin para el sello Orchid Classics, y una colaboración con el compositor Joan Valent, en un disco para el prestigioso sello Deutsche Grammophon.

Iván Martín ha sido artista en residencia de la Orquesta Filarmóni­ca de Gran Canaria y del Centro Cultural Miguel Delibes, en Valladolid, y es desde la temporada 2019-2020 director titular de la Orquesta Sin­fónica de Burgos.

 

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